艺术型商场长什么样？数字化艺术赋能商业空间

“看展、逛快闪”正在继咖啡馆、野餐露营、音乐节后，成为消费者钟爱的生活与社交方式。在广州，去年以来各种大大小小的创意展览争相登陆各大商业中心。如近日在广州太古汇开幕的“灵光璀璨”科技与艺术特别展，大手笔在广州太古汇M层中庭带来了一个瑰丽的彩色月球，以中国艺术家王郁洋和法国艺术组合劳伦斯-格拉芬斯塔登（Laurence Graffensttaden）的艺术作品为核心，再结合“科技与艺术”主题开展艺术名家对话、AI钢琴演奏会、科技涂料手绘工作坊、先锋现代舞快闪、星际主题市集等一系列兼具实验性和商业度的跨界展演，邀请观众化身艺术作品的参与者和见证者，开启一场未来科技的探索之旅。

4月12日，钢琴家宋思衡在广州太古汇演奏

中法艺术家共创，打破科技和艺术的边界

随着生物科技、太空探索和虚拟艺术不断突破人类认知的界限，艺术已超越对现实的简单描绘，成为探索未来的钥匙。此次“灵光璀璨”科技与艺术特别项目以中国艺术家王郁洋和法国艺术组合劳伦斯-格拉芬斯塔登的经典作品为核心，展开一场跨越物质与数字的对话。

现在到广州太古汇，商场各个入口乃至M层中庭上空出现的巨大月球图像，是王郁洋的艺术作品《月》。王郁洋以宏大的宇宙视角探索宇宙的诗意，并追问人类的命运。通过佩戴装有摄像头的视频眼镜，实时描绘月球，摄像头传输的动态黑白影像让艺术家在完全无色的环境中“盲目”地选择颜色进行创作。只有摘下眼镜后，他才看到这些随机选择而产生的彩色月亮。

法国组合劳伦斯-格拉芬斯塔登的作品《法国触觉》（左）与中国艺术家王郁洋的作品《月》系列（右）

“看见”看不见的世界，探索艺术的“不可预见性”，这是王郁洋一直在创作的主题。而法国艺术组合劳伦斯-格拉芬斯塔登，则将心脏科医生的专业科学背景融入艺术创作中，摒弃人类后天形成的视觉信息，直接面对神秘莫测的彩色DNA微观宇宙。他们从微观基因中探寻宇宙的诗意，挖掘生命的本质，展现生命与科技共生的璀璨灵光。

王郁洋的彩色月球与商场空间完美融合

于L3层南玻璃盒展出的《梅莱斯新世界》，正是王郁洋和劳伦斯-格拉芬斯塔登的中法共创作品。作品中的蓝色图像，是劳伦斯-格拉芬斯塔登的细胞；而红色的图像来源于王郁洋的细胞。蓝色和红色的细胞，在作品中组合成为不同的图案，展现出一个多样化的文化共生和融合，也象征着中法之间的友谊。在两位创作者的作品中，艺术和科技是纽带，连通着世界和未来。

邀请观众化身艺术作品的参与者和见证者

本次“灵光璀璨”项目，除了展出艺术家的经典作品外，还有他们根据广州太古汇商场空间特色创作的新作品。位于M层的红盒子“融合”厅，同样是由王郁洋和劳伦斯-格拉芬斯塔登同创的作品。这是一个需要观众共同参与的艺术作品。

观众进入展厅，会看到一个奇异的蓝色雕塑，雕塑的形态和特征由王郁洋运用计算机算法，基于法国艺术家创作的细胞视频作品生成。而环绕雕塑四周发着白光的屏幕，同样被进行了改造。观众只有在佩戴上偏光镜后，才能看到屏幕上展现的细胞作品。观众的参与，完成了艺术作品展现的最后闭环。

位于红盒子展厅旁的LED屏，则是另一个互动艺术作品。画面监控设备在M层面向地铁人流量的区域直播三层实时画面，激发观众的好奇心，以艺术打破空间限制。

这两件大型的艺术作品，都结合了商场空间进行创作。它更强调观众的参与和体验。正如策展人沈天舒所说：“艺术不能是孤岛，观众更不应该站在艺术对面。”在数字化时代的趋势下，商业空间、艺术作品以及观众体验等维度都在不断突破。在这一创新表达中，观众不再只是被动的观赏者，而是艺术作品的参与者和见证者。

如何打造一个集艺术与高奢于一身的商业体？

羊城晚报记者了解到，从开业至今，广州太古汇策划推出了一系列高质量的展览和活动，即使是在疫情期间，也从没停下焕新的脚步。

如何打造一个集艺术与高奢于一身的商业体？以本次艺术展为例，除了各种展览，广州太古汇还将呈现一系列不同维度的跨界艺术衍生活动，实现商业与科技艺术的创新融合。

《灵光璀璨》科技与艺术特别项目在广州太古汇启幕。图为本次展出的艺术装置

4月12日，艺术家王郁洋和国际知名钢琴家宋思衡在“灵光璀璨”现场进行了一场跨界对话；4月13日， 广州太古汇继续携手百年顶级钢琴品牌施坦威共同呈献一场跨越时空的钢琴盛宴，观众可近距离欣赏施坦威艺术家赵阳明天与十二位青年钢琴家的联袂演绎；广州太古汇还将联合法国娇兰GUERLAIN和古良吉吉带来科技涂料手绘和趣艺编织等体验工作坊，观众可在专业导师的指导下，用紫外线隐形颜料创作专属香氛扩香摆件，或通过自由编结技法打造独一无二的月球主题挂饰，在创意手工创作中感受科技、艺术相融合的生活美学；“五一”假期期间，还有涵盖非遗工艺、创意饰品、艺术疗愈等多元体验的璀璨星月艺术市集以及先锋现代舞快闪活动。

科技与艺术在商业空间融合。广州太古汇化身“星际心灵驿站”和“流动剧场”，完成从消费场域到文化发生场的创新蜕变

从绘画到音乐，从数字科技到艺术共创，这是一场跨维度的未来对话，科技与艺术的深度融合正当其时，商业中心也完成了从消费场域到文化发生场的创新蜕变。

对此广州太古汇相关负责人表示，在湾区艺术月的契机下，此次科技与艺术特别项目打破了传统艺术的观赏模式，将艺术融入商业空间，重新定义了科技时代人与艺术的关系。在这一创新表达中，观众不再只是被动的观赏者，而是艺术作品的参与者和见证者。通过沉浸式体验，商业空间的艺术价值被重塑，为城市文化注入了鲜活的创造力。

此次敏锐把握数字化时代趋势，广州太古汇在空间拓展、场域营造与用户体验等维度不断突破。通过引入多维度数字化手段，将艺术与科技的融合延展至线上与线下，形成联动的数字化生态，彰显了其在数字化浪潮中引领商业与艺术潮流的决心与实力。

文｜记者 许悦图｜受访者供图